Il “making of” del film pubblicitario

Nato a Londra, Rollo ha lavorato tra il Regno Unito e gli Stati Uniti come regista di produzioni per la TV, il cinema e la pubblicità. Ha iniziato come direttore della fotografia per poi passare alla regia, abbinando uno spiccato senso visivo a forti capacità di raccontare storie. Si occupa dei progetti dall'ideazione al completamento e lavora per marchi del calibro di Nike, Barclays e V&A.

Qual è stato il tuo ruolo nella realizzazione di questo progetto?

Citizen Films lavora da sempre su film per Epson. L'idea di questo progetto circolava da tempo sotto varie forme. Ci è stato chiesto di capire come poterla realizzare. Parte del nostro lavoro è stato prendere un'idea e renderla fattibile e reale. Ed è qui che risiedono le maggiori responsabilità.

Occorre trovare le persone migliori capaci di lavorare con la telecamera, gli effetti speciali, la produzione e il team addetto al materiale di scena. Tutti devono essere i migliori nel loro lavoro per raggiungere l'obiettivo al primo tentativo. Nel caso di Lewis Hamilton, avevamo davvero poco tempo a disposizione, quindi tutti hanno dovuto lavorare più rapidamente del solito. 

Cosa ti è piaciuto di più durante la lavorazione di questo film?

Avevamo già lavorato con Lewis Hamilton per Epson e sapevamo che non avremmo avuto problemi con lui. È una persona straordinaria. È molto concentrato e coglie tutto ciò che gli accade intorno, quindi è stato molto divertente averlo in questo progetto. Anche le riprese sono state piacevoli. Non capita spesso di poter mettere insieme così tanti effetti coinvolgenti. 

Quali sono gli aspetti più e meno belli del tuo lavoro?

A dire il vero, non ne esiste solo uno. Il mio lavoro consiste nell'appuntare delle idee su carta e poi farle funzionare sullo schermo. Non è sempre chiaro come ciò potrà avvenire e tutti dobbiamo fermarci per capire da dove iniziare. Anche questo è un aspetto divertente di quello che faccio. E il tutto con uno stile visivo; mettere insieme qualcosa che abbia un aspetto accattivante e non solo contenuti. È una sfida molto difficile.

Non è un vero lavoro. È un progetto pubblicitario, quindi occorre offrire al cliente quello che vuole. Mi piace lavorare con Epson e c'è sempre un'ottima intesa su come procedere. Non capita sempre, ma è solo un aspetto del lavoro. Mi occupo anche della parte narrativa e spesso si è coinvolti emotivamente in questi progetti, cosa che può essere difficile, ma decisamente stimolante. A dire il vero, non ci sono cose che non ami davvero.

Qual è stato il progetto più interessante al quale hai lavorato?

È la sfida di realizzare qualcosa, è questo che mi rende orgoglioso. Questo progetto è stato particolarmente complesso dal punto di vista tecnico. Ripensi a queste cose. Sono il vero traguardo. Ho anche lavorato su progetti più incentrati sulle emozioni, che possono essere complessi, ma che sono tra i motivi per cui sono diventato regista.

Come hai iniziato a lavorare in questo settore?

Ho iniziato con un'esperienza di lavoro quando ero molto giovane, avevo circa 15 o 16 anni. Poi sono tornato a lavorare per una di queste società per sei mesi dopo l'università. La mia idea era riprendere gli studi, ma non è mai accaduto. Un mio vicino di casa era direttore della fotografia e sono stato suo apprendista dai 18 ai 23 anni. Praticamente mi ha insegnato tutto quello che so. Dopodiché ho avuto la mia occasione. Per circa otto anni ho lavorato come direttore della fotografia e poi sono passato alla regia.

Hai qualche consiglio per chi sta muovendo i primi passi in settori creativi?

Nel mio primo lavoro mi sono occupato di editing e ogni giorno con registi diversi. Chiedevo a ogni regista come aveva ottenuto il lavoro e ognuno mi raccontava una storia diversa. Non esiste una sola strada. Occorre buttarsi e vedere cosa succede.

Un consiglio utilissimo che ho sentito è "se vuoi veramente qualcosa, alla fine la ottieni". Chi desidera veramente diventare regista, realizzerà il suo sogno. Non bisogna farsi bloccare da nulla. La fortuna e il talento determinano se un film sarà apprezzato. Non è proprio un lavoro. È più una scelta di vita, un'attività che impegna 7 giorni su 7 e se funziona... funziona.

Credo che bisogna fidarsi del proprio gusto, è qualcosa di diverso da un lavoro tecnico. È l'unica cosa che ci distingue dagli altri. Si può avere tutta l'esperienza di questo mondo, ma si viene scelti per il proprio gusto e se agli altri piace ciò che si fa. In pratica, è tutto nelle proprie mani. Bisogna avere molta fiducia in sé ed essere in grado di andare in fondo alle cose. Conoscere se stessi e fidarsi di ciò che si desidera davvero. Occorrono anni per raggiungere la perfezione. Dopo un po' di tempo tutto inizia ad avere un senso, ma il solo modo per andare avanti è avere una visione chiara di quello che si vuole. E poi inizierà ad avere un senso sullo schermo. 

Guardate il risultato di Lewis Gets Inked e continuate a seguirci per conoscere gli altri creativi che hanno lavorato al progetto.